Der er noget fantastisk ved en hiphop-gruppe (rap os). Fra begyndelsen var rap aldrig tænkt som en ensom aktivitet; det startede som numre til blokfester, og de første etablerede rappere var en del af et kollektiv centreret omkring den største DJ.
Selv nu, hvor rapperen er stjernen, er det rart at have den ændring i stemme, tone og perspektiv for at give sangene og albummene en karakterdybde, som en MC simpelthen ikke kan give. Fortsæt med at læse for den komplette liste over de halvtreds største rapgrupper gennem tiderne.
Du kan se den komplette historie om hiphop i USA .
Elsk dem eller had dem, Odd Future har genoplivet verden af uafhængig hip-hop på en måde, der ikke er set i lang tid. Deres fans er rabiate, måske endda bogstaveligt talt, og så de skal ikke nogen steder snart. Tyler, the Creator, er en middelmådig rapper og producer, men en kult-lignende leder og en af de bedste billedkunstnere, hiphop har set siden Hype Williams.
Musikalsk er Earl et af nutidens bedste rim, mens Domo Genesis og Hodgy Beats også er solide, Frank Ocean blæste sidste år i luften med Channel Orange, og Left Brain er en passende producer.
People Under the Stairs People Under the Stairs er det eneste band, jeg har fundet indtil videre, hvor jeg kan sætte hele diskografien på shuffle og slippe af sted med ikke at springe nogen sange over. Både Thes One og Double K har et konsekvent old-school flow, der aldrig rigtig overrasker, men heller aldrig skuffer.
Thes One håndterer hele duoens produktion, som også opnår et højt niveau af konsistens, aldrig lyder tvunget og kommunikerer pålideligt den tilbagelænede atmosfære, som PUTS-fans kender så godt.
Stilmæssigt skiller Black Moon sig ikke meget ud fra de andre grupper, der dukkede op fra New York i midten af 90'erne, især Wu-Tang Clan, men det skal tages som et kompliment, for i bedste fald i deres form, både i med hensyn til tekst og lyd, som på Enta da Stage, kan de måle sig med Wu.
De har dog ikke været så konsekvente som Wu, og de har heller ikke et så omfattende katalog som Wu. Alligevel er deres bidrag med dette ene album nok.
Binary Star startede med et budget på $500. Selvom de kun endte med at udgive et originalt album i fuld længde, Waterworld, som blev remixet og remasteret for at skabe Masters of the Universe, blev duoen en vigtig og anmelderrost del af undergrunden i Midtvesten. Binary Star blev genforenet for at udgive en EP for mindre end en måned siden for at fejre deres femtende års jubilæum.
Souls of Mischief blev til sidst foldet ind i det større Heiroglyphics-kollektiv, og selvom de to hold var ens i lyd og stil, skal Souls huskes både for sin innovation, uden hvilken Heiro ikke kunne have eksisteret, og for hans debutalbum, 93' til Infinity, hvis titelnummer er et af de bedst producerede i hiphophistorien.
At se et Heiro-show er lidt som at se et nummer på et gadehjørne: Stilen er fri og associativ, som en off-the-dome freestyle-session, men uden den uundgåelige lejlighedsvise skøre linje.
Selvom Del tha Funkee Homosapien er den eneste Heiro-kunstner, der har opnået succes på egen hånd, er hele gruppen stærke sammen, efter at have bygget en æstetik, hvor hvert medlem kan lykkes.
Das EFX er først for nylig blevet opdaget af den yngre generation, delvist takket være adskillige Dave Chappelle-referencer og et fantastisk udvalg af Beautiful Lous "They Want EFX" til Rocky's Live Love A$AP-mixtape.
For den ældre generation er Das EFX kendt for sin unikke stil af stiggidy, som på et tidspunkt alle i spillet har prøvet og undladt at kopiere.
LOX, som omfatter Jadakiss, Styles P og Sheek Lounge, er et af de mest talentfulde ensembler i nyere tid. Før hvert medlem lancerede en solokarriere, med varierende grader af succes, var det en gruppe kendt for sin skarpe realisme.
De skrev først under på Bad Boy, men skabte bølger ved at lancere en massiv "Free the LOX"-protest for deres udgivelse, som i sidste ende virkede og tillod dem at flytte til Ruff Ryders, før de senere lancerede deres eget label, D-Block.
Måske bedst kendt som Triple 6 Mafia, denne Memphis-gruppe er kendt for sine amoralske temaer og mørke atmosfærer i sin tidlige musik. Til sidst lettede medlemmerne op og ofrede deres åbenlyse vildskab for mere venlig uanstændighed.
Gruppen har oplevet adskillige omsætninger i sin line-up, men grundlæggeren Juicy J er fortsat indflydelsesrig som producer, hypeman og lejlighedsvis rapper.
Folk glemmer ofte, at før Mos Def og Talib Kweli eksisterede som soloartister, var de sammen som Black Star, hvis selvbetitlede debutalbum var et af årets bedste, og som indeholdt det kraftfulde nummer "Thieves in the Night", som lånte temaer fra Toni Morrisons film The Bluest Eye.
De ville næsten helt sikkert stå øverst på listen, hvis de var blevet sammen, men deres andet projekt, uanset årsagen, forbliver i limbo.
Slum Village gik igennem mange forandringer, og desværre fik dens to mest talentfulde medlemmer, den afdøde, store J Dilla og Elzhi, aldrig chancen for at arbejde sammen.
Som beatmaker er J Dilla en af de mest indflydelsesrige. Han havde et talent for at tage prøver godt ud af kontekst, selv uigenkendelige fragmenter af ord, strippe dem ned til deres reneste følelsesmæssige tilstand og skabe en atmosfære omkring dem. Slum Village udgav deres bedste værk, Fantastic, Vol. 2, da Dilla stadig var kendt som Jay Dee og før Elzhi blev rekrutteret.
Med inspiration fra Cold Crush Brothers, en gruppe, der går langt tilbage, er Jurassic 5 næsten som rapverdenens barbershop-kvintet, den måde dens medlemmers særskilte stemmer blandes sammen for at danne en tekstureret lyd, der er så let at lytte til . Rapperne er også individuelt begavede, lyrisk, men især rytmisk, forankret af Chali 2nas glatte baryton.
DITC - som står for Diggin' in the Crates, praksis med at grave usædvanlige eller ukonventionelle rekorder frem til sampling - har aldrig haft eksponeringen til at matche sit talentniveau, men holdet er et ægte hold af stjerner fra 90'erne: Big L, Lord Finesse, Fat Joe, Buckwild, Diamond D.
Desværre døde Big L, uden tvivl gruppens mest talentfulde tekstforfatter, før DITCs selvbetitlede debutalbum blev udgivet, hvilket sandsynligvis er grunden til, at denne gruppe ikke helt eksploderede.
Blackaliciouss bedst kendte nummer er passende "Alphabet Aerobics", en massivt alliterativ øvelse, hvis visning af åndedrætskontrol kun overgås på tryk af dens litterære ambitioner.
Men Blackalicious er ikke en one-trick pony; takket være Chief Xcels rige, karakteristiske produktion og Gift of Gabs teknisk imponerende tekster, har Blackalicious udgivet tre lige så imponerende albums.
På en af deres sketches fra deres skelsættende album To the Death spørger en interviewer MOP, om deres musik fremmer positive holdninger hos deres lyttere, som de griner hysterisk af og kort siger "Næste spørgsmål".
Hvis MOP begrænsede omfanget af deres musik til blot positivitet, ville det forråde den mørke og nådesløse verden, de ikke kun kender, men elsker. Deres voldelige tendenser kommer ikke kun til udtryk i deres meget eksplicitte tekster, men også i deres formodede kinetiske vokal.
Brand Nubian var en af de første grupper, der fremhævede læren fra Nation of Gods and Earths i rap og er siden blevet krediteret som en af pionererne i kategorien "bevidst" rap.
Faktisk fokuserede gruppens musik på en bedre forståelse af sig selv i lyset af livets korrumperende påvirkninger. Nationens kontroversielle lære kan have begrænset Brand Nubians kommercielle succes, men på den anden side var handlingens afvisning af at kompromittere hans tro en af de ting, der gjorde ham så indflydelsesrig.
En af Jay-Z's yndlingsgrupper (han beklager deres opløsning i hans hit "The Heart of the City"), Fat Boys var en af de første rapgrupper, der opnåede betydelig mainstream-succes.
Deres album Crushin', udgivet i 1987, var et af de første rapalbum, der fik platin, men deres kommercielle succes var lang og varig. De hjalp også med at popularisere kunsten at beatboxe takket være Big Buff Love, den menneskelige Beatbox.
Uanset om du ved det eller ej, har du sikkert hørt noget af Whodinis musik, selvom du ikke har hørt det direkte fra bandet selv. Whodini er et yndet sampling af kunstnere fra 2Pac til MF DOOM, en passende rolle at spille i moderne musik i betragtning af, at de var en af pionererne inden for sampling selv.
Deres album Escape betragtes som et af æraens bedste, inklusive titlerne "Five Minutes of Funk" og "Freaks Come Out at Night".
Anført af kriminelt undervurderede MC Kool Keith og hyper-indflydelsesrige producer Ced Gee, udgav Ultramagnetic MCs Critical Beatdown, et af de bedste hiphop-albums i 80'erne Ultramagnetic MC'er er en af de ældste og mest respekterede hiphop grupper.
Lo undslipper enhver effektiv kategorisering. Der er intet andet som deres debut i 1997, Uptown Saturday Night. De var inspireret af A Tribe Called Quest, men de var mere flamboyante og havde også en tydelig californisk side. Men de fik aldrig rigtig, hvad de fortjente kommercielt. De var nok for smarte til deres eget bedste.
Jeg tøver med at sige, at Goodie Mob var en af de første selvbevidste kunstnere, der kom ud af det beskidte syd (et udtryk, de opfandt), fordi selv hardcore-kunstnere som Scarface var intenst selvbevidste.
Men sammen med OutKast var Goodie Mob en af de første til at bringe en mere introspektiv selvbevidsthed til regionen, som deres fulde navn, "Good Die Mostly Over Bullshit," antyder. Deres debutalbum, Soul Food, betragtes som en sydstatsklassiker.
Ah, Sugar Hill Gang, den bedste og værste ting, der nogensinde er sket for hiphop. På den ene side kommercialiserede akten hiphop og bragte den til et bredere publikum. På den ene side kommer gruppen kommercialiserede hiphop og bragte den til et bredere publikum.
På den ene eller anden måde havde gruppen en betydelig indflydelse med singlen "Rapper's Delight", samt "Apache", som brugte, hvad der ville blive en af de mest brugte samples i hip-hop, og "Eighth Wonder".
Mobb Deep havde en berømt karriere, der strakte sig over syv albums og over et årti, men de vil i sandhed altid blive husket for kun én legendarisk sang, "Shook Ones, Pt. II", som tog en usandsynlig Herbie Hancock-sample og gjorde den til en nihilistisk hymne.
Med sange som "Survival of the Fittest" og "Quiet Storm" er Mobb Deep langt fra et one-hit vidunder, men i sidste ende vil Havoc og Prodigy forblive dommerne om, hvem der er og ikke er rystet.
En af de mest kendte grupper før hiphopens guldalder, da formen blev meget populær, Cold Crush Brothers var mestre i synkroniseret flow, i traditionen fra Jurassic 5, som uden tvivl er påvirket af denne unikke gruppe.
Mens de fleste tidlige hiphop-artister var sjuskede rim, var Cold Crush Brothers en af de første grupper, der tog flow seriøst og byggede utroligt stramme barer, der ikke lød så gammeldags, som de lød.
Lillebror er bredt krediteret for at introducere 9th Wonder, en af de fineste producere i sin generation, men Lillebrors lyriske dygtighed, især Phontes, bør også anerkendes.
Gruppen fik først mainstream opmærksomhed for sit kontroversielle album, The Minstrel Show, hvis single "Lovin' It" ikke kunne sendes på BET, fordi den ifølge netværket var "for klog". Ikke en dårlig anmeldelse at stå over for.
The Fugees Forankret af Ms. Lauryn Hills upåklagelige lyrik eksploderede Fugees (forkortelse for flygtninge) ind i den kollektive bevidsthed med deres seks gange platinalbum, The Score.
Gruppen var et crossover-fænomen takket være numre som "Killing Me Softly", et cover af sangen populariseret af Roberta Flack, som aldrig kunne eksistere side om side med de andre numre på de fleste hiphop-udgivelser.
Cypress Hill er bedst elsket, måske uretfærdigt, for sin uhæmmede entusiasme for Denvers yndlingsplante, men dette hold har produceret noget af det mest kommercielt levedygtige hardcore-rap til dato, med overskriften af B-s nasale, ophidsede vokal, som faktisk sidder på grænsen mellem rap og rock, hvilket er en bedrift, der producerer langt flere fiaskoer end succeser den dag i dag. De stod endda op mod den store Ice Cube og tvang uafgjort.
Mens UGK lavede bølger i Houston, brugte 8Ball & MJG meget den samme formel med et lidt anderledes, mere alfons-centreret twist i Memphis. 8Ball & MJG får stadig ikke den samme kredit som UGK (velsagtens en undervurderet gruppe selv), på trods af at de er lige så store på samme tid.
Deres første hitalbum, Comin' Out Hard, var som en Pimpology-101 lydbog. Bandet lavede gademusik, der var spændende, beskidt og fuld af personlighed.
Produktioner Før Scott La Rocks tragiske død var Boogie Down Productions en af de mest magtfulde gangsta-rap-grupper i New York. Med "The Bridge is Over" og "South Bronx" antændte gruppen, ledet af KRS-One, og afsluttede hurtigt en af de første rap-kampe i historien.
Da Scott the Rock døde kort efter udgivelsen af "Criminal Minded", skiftede bandet retning og blev et mere progressivt band. I dag er KRS-One kendt som en af hiphops mest fremtrædende undervisere.
Naughty by Nature er en af de få grupper, der er blevet forgudet af både hardcore rap-fans og den brede offentlighed, takket være smittende beats og iørefaldende hooks - som i "OPP", som indeholdt et eksempel på "ABC" af Jackson 5, den kommercielle succes for tyve år siden - som gjorde det muligt for afslappede fans at værdsætte lyden af musikken og en lyrisk dygtighed, der cementerede deres status som tidens fremtrædende rapgruppe. Deres masseappel fik dem til at vinde den første Grammy nogensinde for bedste rapalbum for Poverty's Paradise.
The Pharcyde er et fantastisk hiphop-album og næsten lige så godt som et komediealbum. Det indeholder trods alt et nummer, der udelukkende består af "Ya Mama"-jokes og et spor af sjove situationer, der får dig til at sige "Shit", inklusive næsten at gøre det med en cross-dresser.
Og selvom disse idiosynkrasier fik Pharcyde til at skille sig ud i 90'erne, hvor gangsta-rap var normen, er det den strukturerede produktion og kemi mellem de fire medlemmer, der gør det tidløst.
Mens A Tribe Called Quest generelt nævnes som det bedste eksempel på jazz/hiphop-hybriden, blev det tidligere lavet af Jungle Brothers, som var lige så opfindsomme med deres blanding af housemusik og hiphop med deres nummer. I'll House You” fra deres første album Straight Out the Jungle.
The Jungle Brothers var en del af Native Tongues-kollektivet sammen med De La Soul, begge pionerer inden for den alternative hiphop-bevægelse under raps guldalder.
Salt-n-Pepa gjorde mere end at give kvinder en stemme i en genre, der stort set var og stadig er mandlig, de var en kritisk kraft i mainstream hiphop med singler som "Push It", "Let's Talk" About Sex", " Shoop" og "Whatta Man." De to MC'ere og deres DJ Spinderella, også en kvinde, var bestemt ikke cirkus-akter; de havde et sofistikeret flow, vid, indhold og personlighed, der adskilte dem på et tidspunkt, hvor de fleste rappere ikke vidste, hvad de skulle tale om, bortset fra hvor talentfulde de var.
En af Sydens mest magtfulde duoer, UGK nød moderat succes før Pimp C's alt for tidlige død, en dygtig producer og karismatisk MC. UGK var æret i sin hjemby Houston og i hele det sydlige og hjalp med at bane vejen for nogle af Sydens mest berømte og succesrige rappere som Ludacris og TI og nuværende og nye rappere som Big KRIT
Guru var en forholdsvis almindelig tekstforfatter i sig selv - selvom han havde et godt album med Jazzmatazz, Vol. 1 - men takket være en af hiphops mest innovative og talentfulde DJs og producere har Gurus langsomme flow og positive vibes vist sig at være effektive på tværs af seks albums.
Preemos strålende rekontekstualisering af jazz, funk og soul-samples til enkle, men fascinerende loops har inspireret en ny generation af producere, og hans arbejde kan findes på nogle af de største albums nogensinde.
Bone Thugs er nok den mest unikke gruppe i raphistorien, da ingen anden gruppe har formået at gøre, hvad de gør, hvilket er at synge og harmonisere på et højt niveau, samtidig med at han bevarer sin troværdighed som hardcore rapper, men også som en gruppe, der er både lyrisk begavet og teknisk ondskabsfuld. Personer som Nate Dogg har gjort det på egen hånd, men chancerne for at samle sådan en bemærkelsesværdig rollebesætning med naturlige midler virker små.
De La Souls 3 Feet High and Rising var et af de mest radikalt innovative hiphop-album i historien. Det oprindelige koncept for albummet skulle være, at de tre MC'er var mikrofonstik, der opfangede signaler fra Mars, hvilket forklarer deres "Plug"-kælenavne, så et kreativt produkt var uundgåeligt.
Albummet er også krediteret for først at bruge skitser som albumpauser, en praksis som først for nylig er blevet umoderne. Selvom De Las musik generelt er sjovt frem for alt andet, har den også været socialt bevidst og progressiv, som det fremgår af numre som "Stakes is High" og "Itsoweezee."
Erick Sermon og Parrish J Smith var to rappere, der før deres første brud i 1993 udgav tre albums, Strictly Business, Unfinished Business og Business As Usual (alle deres album havde ordet "business" i titlen), hvilket var med til at definere lyden af hip-hop under den gyldne æra i slutningen af 80'erne og begyndelsen til midten af 90'erne.
Deres lyd fulgte den langsomme bane af Rakims Paid In Full og brugte funk-samples, når andre rapgrupper ikke ønskede at understrege den tilbagelænede kvalitet.
Mens 90'erne i New York og de fleste andre byer i vid udstrækning var domineret af gangsta-indflydelsen fra NWA, begyndte en alternativ stemme inden for hiphop, ledet af A Tribe Called Quest, at kræve sine egne rettigheder og anerkendte den radikale venstreorientering og hardcore nihilisme kunne ikke repræsentere hele hiphop-bevægelsen.
The Tribe handlede om en meget mere almindelig, men ikke meningsløs, tilværelse og gav unge mennesker magten til at være sig selv og bare sig selv, fordi det var ret interessant.
Geto Boys var den første gruppe, der virkelig, virkelig lavede bølger i syden med en hel generation af MC'ere, der imiterede deres hårde, ømme stil. Derudover introducerede de Scarface, den største individuelle rapper, der er opstået fra Mason Dixon Line. Bag kraften i et kontroversielt album, We Can't Be Stopped, og en utrolig kraftfuld single, "Mind Playing Tricks on Me", satte Geto Boys Houston and the South på landkortet for altid.
Roots har konsekvent udgivet højprofileret hiphop i tyve år nu, og selvom de ikke har fundet overvældende kommerciel eller popsucces, er deres katalog upåklageligt, ikke kun opretholder et højt niveau af kunstnerisk værdighed, men giver up-to- dato social kommentar om det aktuelle socio-politiske landskab med hver udgivelse.
Bandets musikalitet bæres af ?uestlove, en ekstraordinær musiker og trommeslager, og af den passionerede poesi fra MC Black Thought, en af de mest undervurderede tekstforfattere i denne generation. Med The Roots garanterer hvert album ikke kun en fornøjelig lytning, men også en selvstændig oplevelse, en der vil skubbe dig til at tænke og udforske mentale områder, du aldrig vidste eksisterede.
Force ledet af Afrika Bambaataa, arkitekten bag Universal Zulu Nation - som omfattede andre A-liste medlemmer såsom Brand Nubian, A Tribe Called Quest og Jungle Brothers - og en af de mest fundamentale tidlige DJs i I hip-historien hop stod Soulsonic Force i spidsen for en musikalsk bevægelse fra hiphop til elektronisk musik med sange som "Planet Rock" og "Looking for the Perfect Beat", som senere påvirket andre indflydelsesrige DJs såsom Egyptian Lover og Kool DJ Red Alert.
Hvem ville have troet, at den mest usandsynlige rapgruppe, tre jødiske drenge på et tidspunkt, hvor en legitim hvid rapper var næsten ukendt, i sidste ende ville blive betragtet som en af de største grupper i New Yorks historie?
The Beasties blev faktisk oprindeligt dannet som et punkband, der havde moderat succes, før de klogt gik over i rap, hvor de samlede seks platin studiealbum, inklusive Paul's Boutique - en højprofileret praksis i postmodernismen, som består i at indsamle samples som små stykker af nostalgi og at arrangere dem, som man ville på en hylde i en butik - generelt betragtet som et af de bedste rapalbum, der nogensinde er lavet, selvom det ikke er et af de bedst sælgende Beasties.
Ideen om, at hiphop altid har været politisk selvbevidst og først for nylig har forvildet sig fra den vej, stilles ofte spørgsmålstegn ved, men det er ikke sandt. Selvom fødslen af hiphop på mange måder grundlæggende var en politisk bevægelse, handlede tidlige rappere mest om fest og selvophøjelse, med undtagelse af nogle få, som Brother D With Collective Effort og Grandmaster Flash & the Furious Five af og til.
Public Enemy var det første seriøst politiske band, der fik mainstream-opmærksomhed, hvilket de gjorde på spektakulær vis og udgav adskillige guld- og platinalbum. PE hjalp med at integrere modkultur i mainstream-kulturen og udfordrede arven fra helte som John Wayne og Elvis, for eksempel i "Fight the Power".
Flash & the Furious Five Tilbage, da hiphoppens midtpunkt var DJ'en og ikke MC'en, var Flash & the Furious Five et af de første essentielle tandhjul i den spirende hiphopmaskine.
Efter opkomsten af Sugarhill Gang, med "Superrappin'", etablerede gruppen sig i den nye bevægelse. Med "The Message", en serie af vignetter, der maler et dystert portræt af trist tilværelse i New Yorks ghettoer, var gruppen den første til at indse hiphops politiske kant.
Hvis Los Angeles ikke er et rapmekka, er det i det mindste en Medina, og det er takket være NWA Selvom rappere som Too $hort lavede god musik i Californien før Ice Cube, Eazy-E, Dr. Dre , MC Ren og. DJ Yella tog ikke helt over, NWA bragte realiteterne fra vestkysten til køkkenbordet hos den amerikanske familie og tvang alle slags mødre til at fortælle livets voldelige historier på gaden. NWA, som skabte en kultur i en kultur, var forud for sin tid.
Wu-Tang-klanen skabte ikke bare en stil med fri forening, som ville fortsætte med at blive efterlignet gennem 90'erne, og den dag i dag har Wu-Tang-klanen designet en æstetisk og modelmæssig rentabilitet med kun GZA som sin åndelige guide, en genial producer, RZA, og et hold af ligesindede, hvis helhed var mere end en samling af deres dele.
Enter Wu-Tang: 36 Chambers var et skelsættende album, der ville genopdage fokus for den vilde vestkyst-rapverden og føre til et udbrud af kreativitet i 1994 med Nas, Mobb Deep og Biggie, hvilket signalerede en renæssance på østkysten.
Eric B og Rakims plader er solgt, men ikke på niveau med Run DMC, NWA eller Public Enemy, så i den henseende er de en rapgruppe af rappere, der er bredt anerkendt for deres enorme bidrag til udviklingen af hiphop af kritikere og kunstnerkolleger.
Især er Rakim blevet kaldt God MC for hans innovation i flow - især internt rim. Rakim, også saxofonist, citerer John Coltrane som en indflydelse: "Jeg prøvede at skrive mine rim, som om jeg var en saxofonist."
Den resulterende frasering var af en kvalitet, der aldrig var set før, og påvirkede, stedfortræder, hvis ikke direkte, alle fremtidige MC'er, inklusive de fremtidige arkitekter af ukonventionelt flow, Big Daddy Kane, Nas, Eminem osv.
Run-DMC lavede banebrydende, transformativ musik, der tog rap væk fra dance-hop som Afrika Bambaataas "Planet Rock" og gav den en mere hardcore lyd, hvilket i sidste ende førte til den gangsta-rap, der mest karakteriserede store dele af 90'erne, såvel som New Yorks guldalder, der inkluderede EPMD, De La Soul og mange andre bands på denne liste.
Men mere end deres bidrag inden for hiphop-kredse er Run-DMC ansvarlig for mange nystarter, der introducerede rap til omverdenen: det første nummer et R&B-album, det første til at lande en godkendelsesaftale (Adidas), den første top 10 popalbum for en rapgruppe. Run DMC er et af de få bands, hvis indflydelse man ikke kan overdrive.
Da South Midland stod tilbage med en enkelt succesopskrift etableret af UGK og 8Ball og MJG, pustede OutKast og resten af Dungeon Family nyt liv i scenen med sjælfuld introspektion påvirket af New York, men som stadig var totalt forankret i southern-stil .
Siden deres første albums har duoen fortsat med at skabe noget af hiphops mest fantasifulde og transkønnede musik, især Stankonia, hvis nummer "BOB (Bombs Over Baghdad)" var som en fremtidig chokerer for genren.
Du kan også finde hiphopcorner-bloggen , som taler om amerikansk rap og fransk rap!
Kommentarer godkendes inden offentliggørelse.